Vi använder cookies för att ge dig bästa möjliga upplevelse. Välj vilka cookies du tillåter.
Läs mer i vår integritetspolicy
Olena Hnatiuk
Utan titel, 2024
Blandteknik
80 x 80 x 2 cm
Målningen fångar en känsla av inre reflektion och stillhet, där en kvinna sitter vid ett bord och blickar åt sidan. Hennes röda klänning kontrasterar mot den kalla blå och gröna bakgrunden, vilket skapar en känsla av både livfullhet och isolering. Hon har en eftertänksam hållning, och handen som ligger på bordet verkar vara i en paus, mellan handling och tankar.
På bordet framför henne ligger ett par äpplen, som tillsammans med buketten av blommor skapar en förnimmelse av liv och natur. Färgerna på äpplena och blommorna, i kombination med den råa texturen på målningen, ger en stark visuell energi, men också en känsla av sårbarhet, som om de symboliserar både den jordnära och den känslomässiga världen som kvinnan försöker förstå.
Den grova, nästan taktila känslan i bakgrunden förstärker kontrasten mellan figuren och omgivningen, vilket gör att betraktaren känner en spänning mellan det inre och det yttre livet. Kvinnans blick, fokuserad men samtidigt frånvarande, väcker tankar om gränserna mellan verklighet och dröm, om att vara fångad mellan två världar: den yttre världen som vi ser och den inre världen av tankar och känslor.
Målningen är en meditation över ögonblickets stillhet och den inre resan som ofta döljer sig bakom det yttre lugnet. Det är en målning som bjuder in betraktaren att stanna och reflektera över sina egna gränser, de som är både synliga och osynliga.
Olena Hnatiuk
Utan titel, 2024
Blandteknik
80 x 80 x 2 cm
Målningen fångar en känsla av inre reflektion och stillhet, där en kvinna sitter vid ett bord och blickar åt sidan. Hennes röda klänning kontrasterar mot den kalla blå och gröna bakgrunden, vilket skapar en känsla av både livfullhet och isolering. Hon har en eftertänksam hållning, och handen som ligger på bordet verkar vara i en paus, mellan handling och tankar.
På bordet framför henne ligger ett par äpplen, som tillsammans med buketten av blommor skapar en förnimmelse av liv och natur. Färgerna på äpplena och blommorna, i kombination med den råa texturen på målningen, ger en stark visuell energi, men också en känsla av sårbarhet, som om de symboliserar både den jordnära och den känslomässiga världen som kvinnan försöker förstå.
Den grova, nästan taktila känslan i bakgrunden förstärker kontrasten mellan figuren och omgivningen, vilket gör att betraktaren känner en spänning mellan det inre och det yttre livet. Kvinnans blick, fokuserad men samtidigt frånvarande, väcker tankar om gränserna mellan verklighet och dröm, om att vara fångad mellan två världar: den yttre världen som vi ser och den inre världen av tankar och känslor.
Målningen är en meditation över ögonblickets stillhet och den inre resan som ofta döljer sig bakom det yttre lugnet. Det är en målning som bjuder in betraktaren att stanna och reflektera över sina egna gränser, de som är både synliga och osynliga.
Olena Hnatiuk
Skäret
Freelance artist, graphic designer, illustrator, teacher.
For me, art is a way to explore the inner world, solitude, and the search for identity. Through my work, I address states of self-reflection, silence, and the interaction between a person and their own consciousness.
The visual language of my paintings combines figurative abstraction, symbolism, and an expressive energy. Through form, textures, and color, I strive to convey psychological tension, vulnerability, and deep reflections on the nature of existence.
The themes of my work revolve around the exploration of solitude as a state, where one confronts their true emotions and memories. The spaces I create represent the boundary between the inner and outer worlds, where figures and objects exist in a state of uncertainty, balance, or transition.
Symbols such as hands, circles, everyday objects, and religious signs serve as metaphors for the search for meaning, memory, and human fragility. By combining contrasting elements, chaotic and structured forms, I aim to create visual reflections on self-perception in the world.
Utbildning
2013 - 2018 I studied at Kherson National Technical University. Master’s Degree in Graphic Design (with honors)
Medlem i konstnärsförening
Kullakonstnärer
Med i konstrunda
54
Utställningar
Exhibitions:
2026
- KULLASALONGEN, jurybedömd, Krapperups Konsthall
- Konstrundan , Studio 859 (Sweden, Skåre)
2025
- Julsalong (Sweden, Höganäs)
- KULLAKONSTNÄRER exhibits Station House and Annex (Sweden, Mölle)
-Group exhibition, 8 artists i Karantänen ( Sweden, Helsingborg)
-Konstrundan , Studio 859 (Sweden, Skåre)
2024
- Unga konstnärer, Karantänen (Sweden, Helsingborgs)
- Konstrundan, Studio 859 (Sweden, Skäret)
- 14 på UTFLYKT, Karantänen (Sweden, Helsingborgs)
- Kulturfestival, Blå Hallen (Sweden, Höganäs)
- Julsalong, (Sweden, Höganäs)
- SYMBIOS (Sweden, Jönköping)
2023
- exhibition CHILDREN OF HYLEA (Tranas, Sweden)
2022
- exhibition "Emergency suit case", Sveden, Jönköping
- "Trigger" art exhibition, Estonia, Tartu
2021
- Online exhibition: "Painting that helps to speak without words" (Kherson, Ukraine).
- All-Ukrainian creative project-competition "ART-NOVA", First International triennial "In the land of the grey pearls" (Grand Prix).
- ALL Painting/Drawing Art Exhibition online gallery.
- CONTEMPORARY ART GALLERY ONLINE.
- The Gallery By MUI, the little stories we tell ourselves.
- Art festival "Mycelium 2.0", Kherson.
- Nude: the body as a manifesto, Kherson, art space "Freedom".
2020
- Competition - Portrait, online exhibition.
- Regional art exhibition "female image", hall of the National Union of Artists of Ukraine (Kherson, Ukraine).
- Exhibition of the art project "Immunity", Korsakiv Museum of Contemporary Ukrainian Art (Lutsk, Ukraine).
- Kherson regional exhibition dedicated to the Independence Day of Ukraine, hall of the National Union of Artists of Ukraine (Kherson, Ukraine).
- Art space "Freedom" (Kherson, Ukraine).
- “Golden Time” online competition (3rd place).
2019
- “Only moment before spring”, hall of the National Union of Artists of Ukraine (Kherson, Ukraine).
- Regional exhibition of arts and crafts, hall of the National Union of Artists of Ukraine (Kherson, Ukraine).
- “Spring is blooming”, hall of the Kherson Regional Oncology Dispensary (Kherson, Ukraine).
- "Alive feeling", hall "Art-space GALLERY", Mykolaiv.
- "Bohemian meeting", Kherson.
- Exhibition dedicated to the day of the artist, hall of the National Union of Artists of Ukraine (Kherson).
- All-Ukrainian creative project-competition "ART-NOVA", First International triennial “Itinerant philosophy” (2nd place).
2018
- Competition "Pecherski Chestnuts", Kyiv.
- Exhibition dedicated to the day of the artist, hall of the National Union of Artists of Ukraine (Kherson).
- Exhibition in the exhibition hall, Energodar.
- Exhibition of felted works, the hall of the art gallery named after A.S. Gavdzinsky, Kakhovka.
- All-Ukrainian creative project-competition "ART-NOVA", First All-Ukrainian triennial “Nude-Art” (Kremenchug, Ukraine).
2017
− "WORKSHOP", space ART-TSEKH, Kherson.
PERSONAL EXHIBITIONS:
2024 − "Labyrinth: 12 rifts of the soul" Tartu, Estonia
2023 − Exhibition, AR-SWAN Residency, Studio 859, Skåre, Sweden
2018 − "Revelation", hall of the library. O. Gonchar, Kherson
PROJECTS:
September, 2020 - forum "KHERSON MODERNISM: back to the future". Exhibition. New York studio, Kherson, Ukraine.
Residencies:
2023 is an AR-SWAN (Swedish Artist Residency Network) Resident, Sweden
Awards:
2024 Pärlhönan Scholarship, Kvinnokulturföreningen Hönsnätet, Skåne, Sweden
AFFILIATIONS
2023–present — Member / Kassör, Föreningen Kullakonstnärer, Höganäs, Sweden
2024–present — Participating Artist, Konstrundan Nordvästra Skåne
Gallery:
Galleri Tapper-Popermajer, Sweden